文／謝平平
2023年，透鳴單簧管重奏團（Transparent Sonority Clarinet Ensemble；TSCLE）在北中南舉行巡迴音樂會，慶祝成團十週年，演奏曲目多為日治時耳熟能詳的樂曲，如呂泉生《搖嬰仔歌》、鄧雨賢「四月望雨」、洪一峰《淡水暮色》等，團長高承胤將其改編為單簧管演奏曲目，並表示未來該團將朝向創作方向發展。
高承胤畢業於森林系，研究所考上音樂研究所，在高中接觸單簧管（Clarinet；又名豎笛、黑管）後，沈靜的音色陪他度過課業壓力，並出國深造，回國不久，他創立透鳴單簧管重奏團（2013），當年共同加入的團員也是今年巡迴音樂會的主要成員。
平時，大家有各自忙碌於自己的工作，有空抽空團練，高承胤負責此次「讀梳」曲目的改編，他表示，並不是研讀台灣史後才挑選了這些音樂，而是將自己喜歡的曲調整理後，才發現多是日治時代歌謠。
作曲家呂泉生（1916—2008）、鄧雨賢（1906—1944）、楊三郎（1919—1989）等人出生在日治時代，生活在演歌、小調的環境，後赴日本留學，學習作曲，寫出以台灣樂器演奏、以台語演唱的樂曲，保留該年代特殊的氣質與美感。
音樂會也將演奏蕭泰然（1938—2015）《永遠的故鄉》，蕭泰然曾在日、美留學，高承胤分析，蕭泰然樂曲整體為藝術歌曲，但旋律寫法更偏向流行、調性也不複雜。
《讀梳》透鳴十週年巡迴音樂會
・高雄演出時間：2023/11/20 (一) 19:30，衛武營國家藝術文化中心‧表演廳
・台北演出時間：2023/12/27 (三) 19:30，國家兩廳院‧演奏廳
「我個人認為，蕭老師作品蠻有自己的態度，聽起來通俗，但細節很多，鋼琴伴奏淋漓盡致，用聲樂演唱也相當動人。我很喜歡他的優美、質樸、自然。」
其中，高承胤最喜歡的是由泰雅族織布歌改編的《編織月光》，「我不是泰雅族，但我很喜歡歌中的生命力，改編後，竟又產生新的力量，有不同的畫面與想像。」他表示，曲名中的「月光」是因為編曲後段加入《月光小夜曲》，因而名之。
改編樂曲 樂在其中
不只擔負透鳴單簧管重奏團的樂曲改編，高承胤也是「春麵樂隊」的低音單簧管樂手，該樂隊為公視連續劇《茶金》配樂製作團隊，曾拿下金曲獎「最佳客語專輯」。
春麵則為創作型獨立樂團，高承胤與鼓手、吉他手共同討論如何改編樂曲，「每個和弦都要刷出來嗎？改編後的速度應該落在……」創作點燃了他對透鳴發展的想法，嘗試著手編曲。
改編，加入現代詮釋與個人情感後，譜寫成理性客觀的樂譜，重新架構樂曲結構、曲式，是另一種創作，高承胤經常反覆詰問，此段旋律通順嗎？能否再好一點？
以《港都夜雨》為例，漂泊男性的瀟灑、哀怨原以歌聲傳達，但單簧管的演奏並無人聲，如何表達滄桑感？高承胤苦思良久，在原本樂曲前以悉悉簌簌雨聲為讀者勾勒出寂寞場景、渲染情緒，先行導奏，如同電影配樂扮演的角色。
「歌樂到單簧管的距離，讓我必須採取一些策略，才能加入曲子的情緒、演唱的想像。」高承胤也承認，這個距離與「普羅大眾到古典樂」的距離一樣遠，但其中產生的樂趣讓他極願投身其中。
近距離接觸音樂家的聆聽經驗
他解釋，這次演奏的流行樂也曾改編為交響樂團演奏曲目，但單簧管重奏可近距離感受到演奏家的想望、企圖、溫度，與交響樂團「全景式」演出，體驗可說完全不同。除樂曲諸多細節吸引樂迷，解說式音樂會也將帶給民眾小小的驚喜。
面對串流音樂的興起，高承胤表示，現場音樂的魅力與戴耳機聽串流差異頗大，「只要沒有離開音樂現場，你會永遠記得那份感動。」
成團十年，大紅大紫、奠定樂界地位、社群流量爆增，都不是他的追求，「我們不想打擾太多人，但如果你有興趣來聽，一定不會空手而歸。」
