文／謝平平
今年為台灣水彩畫協會創會 50 週年，特與澳洲水彩畫會舉行台、澳水彩畫交流展。台中市副市長令狐榮達祝賀交流展順利舉行，澳洲駐台辦事處副處長蘇奕忱（Paul Salibury）則盼武漢肺炎過後，澳洲畫家赴台交流。該展將在大墩文化中心展至 6 月 17 日後，移師雪梨展出。
「傳統與變革 2：2020台灣—澳洲國際水彩交流展」（Tradition and Transformation II:2020 Taiwan-Australia International Watercolour Exhibition）是台、澳的水彩畫會聯合舉行的第二次交流展。雙方各邀請 60 位畫家參展，加上瑞典、英國、義大利、日本、中國、比利時、美國等受邀畫家，共展出 128 件畫作。
澳洲的傳統之美
水彩起源於 15 世紀末的歐洲，原本為油畫作品打草稿的一種作畫方式，後在英國發揚光大，曾為英國殖民地的澳洲自然也繼承了水彩的傳統。
而踏上澳洲的第一位水彩畫家雪梨・帕金森（Sydney Parkinson；1745 – 1771）就是蘇格蘭植物插畫家。他在 1768 年受雇加入太平洋探險之旅，手繪上千種紐澳、大溪地等地的原生植物。
澳洲水彩畫會（Australian Watercolour Institute）創立於 1923 年，旨在平衡油畫於藝術界中的強勢力道。蘇奕忱表示，水彩是澳洲的傳統文化，呈現了澳洲的大地之美，而台灣的水彩畫家也精通此道，因此能促成雙方交流。
台灣的水彩繪畫傳統，源於石川欽一郎（1871－1945；Kinichiro Ishikawa）1907 年首次赴台時，引進水彩繪畫，並大力推廣，成為可與膠彩繪畫相抗衡的西方繪畫。
台灣首個水彩相關畫會—台灣水彩畫協會（Taiwan Watercolor Association）早期為一般民間水彩團體，約於 1970 年才正式立案。
澳洲水彩畫會會長 David van Nunen（擁澳洲勳章，OAM）在序文中寫道，雖然澳洲擁有水彩傳統，但因野獸派、立體派、超現實主義，到美國抽象表現主義、普普藝術、色域繪畫的傳入，水彩創作已從澳洲傳統上獨具的特色發生轉變，台灣亦然——從二次的交流展中，都能看出中國水墨傳統如何受到西方藝術的改變。
David van Nunen 表示，「tradition（傳統）」的詞源來自拉丁文動詞 tradere，為傳播之意。他也希望藉由「傳統與變革 2：2020台灣—澳洲國際水彩交流展」多樣的創作，再次傳播水彩新的傳統，並擴展文化認同。
差點無法成行的交流展
令狐榮達表示，此次台、澳水彩畫交流展距離首屆交流展，已經 8 年，又正逢武漢肺炎（COVID-19）擴散期間，有賴台灣水彩畫協會成員多次溝通，順利開展。
台灣水彩畫協會會長黃進龍表示，有些國家不僅管制民眾出國，也管制物品出口，例如：比利時畫家 Tejo Van den Broeck 的〈自畫像〉在開展前一天才運抵台灣，讓大家鬆了一口氣。
David van Nunen 也在 3 月疫情尚未在澳洲蔓延時，提前要求會員將畫作運抵自己手上，以便迅速交給台灣，他深信台灣控制疫情得當，畫展一定能按照原定計畫，如期開展。
2012 年，台、澳首次交流展在台中市役所、雪梨莫斯曼美術館舉行，此次雖因武漢肺炎，澳洲水彩畫家無法赴台，蘇奕忱希望疫情趨緩後，澳洲畫家也能來台灣進行交流。
「傳統與變革 2：2020台灣—澳洲國際水彩交流展」在大墩文化中心展出至 6 月 17日，之後將移往雪梨杜松展覽館（Juniper Hall）展出，日期為 7 月 25 日至 8 月 30 日。
