文／謝平平
焦元溥企劃的「愛聽秋墳鬼唱詩」今年將在台中國家歌劇院連續演出二場，同樣由嚴俊傑彈奏鋼琴、張艾嘉朗誦，名為「曖魅」，票房早銷售一空。台中歌劇院總監邱瑗表示，許多非古典樂迷因這場演出，走入歌劇院，很希望未來能加場演出。
集合朗誦與鋼琴的演出形式，此在歐洲為常見的家庭音樂會形式。焦元溥 2012 年開始策劃演出時，請香港導演林奕華推薦「說書人」角色，林奕華不加思索的推薦張艾嘉，事實證明，她果然是該角色的不二人選。
演藝圈內知名才女張艾嘉 17 歲出道，在歌手、演員、導演三個角色上，都交出漂亮成績單。「曖魅」朗誦音樂會共選擇了五首曲子，《仲夏夜之夢》、《蕾諾兒》穿插多角色的劇情，其他三首多為詩作。
在《蕾諾兒》中，她一人分飾五角，莎翁名著《仲夏夜之夢》有十四個角色。她表示，從 2012 年以來，曾經在台北、上海演出，角色不斷的加入，難度一次比一次高。
但她表示，在這樣的表演形式中，她不但深入古典音樂，還體會到另一層次的藝術，靠著聲音的演繹，諸多情節彷彿歷歷在目，「這讓我們做電影的人，很感動。」
邱瑗好奇詢問張艾嘉，朗誦也需要暖身嗎？
張艾嘉表示，暖身非常必要，且因為詮釋多種角色，注意力要十分集中。焦元溥補充，高強度的演出最需要的是專注力，「每一點的聲音情感才能到位。」
為了保持專注度，演出期間，張艾嘉屏棄所有休閒活動，包括寫劇本、閱讀，演出前也未安排開場等儀式，只一心一意專注在角色上。
每齣劇中要扮演的角色，聲線、音調都不同，是否很傷喉嚨？張艾嘉回答，當自己真心喜愛這個表演，就不會覺得這是負擔，更多的是開心的情緒，「不過，這樣的演出真的需要體力。」
嚴俊傑表示，古典音樂往往缺乏電影或流行歌曲的迷你CF、預告片宣傳，十分可惜，因為古典音樂表達的往往是文字難以言明的情感，歷久而彌新。
而在這次演出曲目中，所選的鋼琴曲目難度都相當高，如：拉赫曼尼諾夫改編自《仲夏夜之夢》的〈詼諧曲〉，鋼琴家的 10 隻手指頭要扮演整個交響樂團的角色。
焦元溥表示，該曲並非只是炫技，而是帶有一種豐富性，值得花心力去挑戰。
從2012年到2019年，張艾嘉與嚴俊傑合作演出多次，熟悉度夠，碰撞的火花愈來愈多，樂句的處理、朗誦的強弱，都更加精彩。
焦元溥表示，表演藝術的精彩處，就在藝術家的不斷精淬，使其成為經典。
以李斯特《巡禮之年・第二年：義大利》引用的三首佩脫拉克十四行詩來說，焦元溥翻譯時，並不覺得每首都精彩，「有的段落，我甚至還覺得無趣。」
但朗誦人聲與琴聲的二重奏，賦予這三首十四行詩全新的起承轉合，完全出乎他的意料之外。
這次演出的五首朗誦與鋼琴作品中，聖桑的《骷髏之舞》、李斯特《巡禮之年・第二年：義大利》結合詩作朗誦的演出形式，均是台灣首演。
焦元溥強調，這個演出水平可以滿足古典樂迷，他自己就從每一次的彩排、演出，學到許多，而這個演出也可以說是看熱鬧，張艾嘉精彩的中文朗誦，嚴俊傑高超的琴藝，讓觀眾進入劇情而不可自拔，也能重新體會古典音樂的迷幻力量。
2019《曖魅》
演出時間：2019 年 11 月 1 日（五）19 : 30│11 月 2 日（六） 14 : 30 ，全長約 110 分鐘（含中場休息 20 分鐘 ）
演出地點：台中國家歌劇院 中劇院
演出曲目：
孟德爾頌《仲夏夜之夢》，由拉赫曼尼諾夫改編之〈詼諧曲〉
拉威爾：《夜之加斯巴》
聖桑：《骷髏之舞》
李斯特：《巡禮之年─第二年：義大利》，三首佩脫拉克十四行詩
李斯特：《蕾諾兒》
